
Ted Hughes (1930-1998) recibió ya en vida múltiples premios y reconocimientos. Llegó a obtener el título de Poeta Laureado del Reino Unido (1984-1998) y la Orden del Mérito británica. Muchos de sus libros fueron insólitos fenómenos editoriales. Entrados en el siglo XXI, y más allá de las polémicas (todavía resonantes) en las que se vio envuelto a causa de su vida personal, Ted Hughes se consolida como un clásico y se multiplican los estudios sobre las diferentes facetas de su obra y las traducciones a múltiples lenguas. Actualmente, se le considera como uno de los mejores poetas en lengua inglesa de todos los tiempos. Aunque una parte de la crítica erudita no lo ha tenido suficientemente en cuenta, Ted Hughes se ocupó de escribir y propiciar la escritura de los niños y adolescentes a lo largo de toda su trayectoria literaria.
Poética y encuadre de su obra
Cultivó la poesía, el ensayo, el teatro, la narrativa y la traducción y adaptación de clásicos. Su poesía se caracteriza por la robustez agreste y el tono elevado, a veces profético o chamánico. La infancia rural en Yorkshire nutrió siempre su escritura. Desde la niñez mostró dotes para la literatura. En Cambridge, cambió los estudios de filología por los de arqueología y antropología. El hecho es coherente con su poética y el desarrollo de su carrera; el vínculo atávico con la escritura se fue consolidando: ahondándose y sofisticándose a la vez. Su poesía integra los grandes clásicos anglosajones (recitaba de memoria largos pasajes de autores como Shakespeare, Yeats y otros), los mitos milenarios y tradiciones sapienciales de todo el mundo y una vivencia directa de la naturaleza. Destaca en la evocación de la vida de los animales y el medio. Uno de los asuntos que impulsan su poesía es la escisión hombre-naturaleza, sentida como particularmente desventurada en su contemporaneidad. La obra de Hughes parece comprometida en la labor de reencantamiento del mundo: el poeta es una suerte de mediador del espíritu, un chamán. Hughes se nutre de la materia de la vida actual (cómics, periódicos, los azares de la vida personal…) que arrastra al caudal de su poesía con su peculiar fuerza sincrética.
Los estudiosos oponen su poética a la de los autores británicos de posguerra (Kingsley Amis, Donald Davie, Philip Larkin), que tienen un carácter urbano, cultivan la cotidianidad, rehuyen el énfasis y adquieren a menudo un carácter desenfadado. Desde su primer libro, The Hawk in the Rain (1957), Hughes rehabilita paradigmas y referentes entonces olvidados y emplea un lenguaje vigoroso, marcado por un ritmo contundente y el uso de imágenes poderosas. Su segundo libro, Lupercal (1960), obtuvo el Hawthornden Prize y lo consolidó como uno de los poetas más brillantes del momento.
El suicidio de su primera esposa (Sylvia Plath), seguido del de su siguiente compañera (Assia Wevill), que además terminó también con la vida de su hija de cuatro años, marcó su vida y convirtió a Hughes en objeto de dolorosas y ruidosísimas polémicas culpabilizadoras. El libro Crow: From the Life and the Songs of the Crow (1970), publicado tras esos hechos, es paradigmático de la forma en que Hughes actualiza y vivifica con la propia experiencia los mitos ancestrales. La visión violenta y terrible de la naturaleza siguió profundizándose en ulteriores colecciones de poemas, como Gaudete (1977) o Moortown (1979). Otros poemarios incorporarían un tono más festivo, así, River (1983) o Flowers and Insects (1987). Hasta el último momento, la poesía fue para él lugar de desvelamiento de la verdad y medio para los esfuerzos de sanación del hombre. Hughes cerró su carrera como poeta con la publicación en 1998 de Birthday Letters, donde abordaba la historia de su relación con Sylvia Plath y, a través de la poesía, rompía su silencio en torno a ese asunto. El libro obtuvo un éxito rotundo e inmediato.
Además de la poesía, Hughes cultivó la narrativa en obras como Difficulties of a Bridegroom (1995), y la escritura de piezas dramáticas para el teatro y la radio. Merece destacarse también su vertiente de traductor y adaptador de clásicos. Adaptó para la escena Phèdre (1999) de Racine, la Orestiada de Esquilo, Alcestis de Eurípides y Bodas de Sangre de Lorca. Participó en la traducción de poemas de Vasko Popa y Yehuda Amijai y promovió la traducción de la mejor poesía del Este de Europa, como la de Czesław Miłosz, Miroslav Holub o János Pilinszky. Su adaptación de las historias de las Metamorfosis de Ovidio, Tales from Ovid, aparecida en 1997 fue muy leída y le valió el Whitbread Book of the Year Award.
Hughes, autor de literatura infantil y juvenil
La creación de obras aptas para público infantil y juvenil no es una anécdota en la carrera de Hughes. Su vinculación con la infancia enraíza en lo personal, ya que su propia infancia nutrió siempre toda su escritura; por otra parte, se ocupó directamente de la crianza de los dos hijos de su matrimonio con Sylvia Plath, a quienes dedicó diversas obras. La publicación de sus primeros escritos dirigidos al público infantil (Meet my Folks, 1961; How the Whale Became, 1963) coincide en el tiempo con el nacimiento y primera infancia de sus dos primeros hijos. La narración The Iron Man (1968) obedece a un intento de consolarlos durante el duelo por la muerte de su madre. Este relato devino muy popular, originó una ópera rock y una película de animación y tuvo múltiples reediciones. La muy posterior The Iron Woman (1993) ilustra el compromiso de Hughes con la conservación de la naturaleza y la concienciación ambiental.
Debe tenerse en cuenta que la estricta segregación de un corpus netamente infantil no siempre obedece a la realidad de las obras. Conforme avanza el tiempo, Hughes se aparta del estereotipo de lo infantil, y su poesía, siendo apta para adolescentes y jóvenes, se aleja de la impostura y entra en un terreno ambiguo que comparte vibración y maneras con las obras catalogadas como adultas. En este terreno son destacables sus colaboraciones con el escultor y artista gráfico Leonard Baskin, que se producen a ambos lados de la ficticia línea de demarcación.
Escribió más de veinticinco obras literarias para público infantil y juvenil: numerosas colecciones de poemas, narraciones, piezas teatrales, ensayos y textos de iniciación a la escritura. Además, Hughes participó activamente en iniciativas como el proyecto Farms For City Children (desde 1976), cuya fundación llegó a presidir, y fue creador junto a Michael Morpurgo del cargo honorífico bienal Children’s Laureate, que premia a escritores e ilustradores del Reino Unido destacados en el campo de la literatura infantil.
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PREMIOS Y GALARDONES O
• New York Poetry Center First Publication Award (1957), por Hawk in the Rain
• Guinness Poetry Award (1958)
• Guggenheim Fellowship in 1959-1960
• Somerset Maugham Award (1960), por Hawk in the Rain
• Hawthornden Prize (1961), por Lupercal
• City of Florence International Poetry Prize (1969)
• Premio Internazionale Taormina (1973)
• The Queen’s Gold Medal for Poetry (1974)
• OBE: Oficial de la Orden del Impeio Británico (1977)
• Signal Poetry Award (1979 for Moon-bells and Other Poems, 1983 for The Rattle Bag, co-edited with Seamus Heaney, 1985, por What is the Truth?)
• Guardian Children’s Fiction Award, por What is the Truth? (1984)
• Premio Heinemann de la Royal Society of Literature (1980)
• Guardian Children’s Fiction Award (1985)
• Kurt Marschler Award (1985)
• Corona de Oro del Festival de Poesia de Struga, Macedonia (1994)
• Whitbread Award for 1998 y 1999 por Tales from Ovid y Birthday Letters
• Forward Prize for Poetry (1998), por Birthday Letters
• W.H. Smith Literature Award, por Tales from Ovid
• Poeta Laureado del Reino Unido (1984-1998)
• OM: Orden del Mérito del Reino Unido (1998)
• T.S. Eliot Prize for Poetry (1999), por Birthday Letters
• South Bank Award for Literature (1999), por Birthday Letters
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Enlaces de interés
Bibliografía
Libros en Vacamú

Ted Hughes (1930-1998) recibió ya en vida múltiples premios y reconocimientos. Llegó a obtener el título de Poeta Laureado del Reino Unido (1984-1998) y la Orden del Mérito británica. Muchos de sus libros fueron insólitos fenómenos editoriales. Entrados en el siglo XXI, y más allá de las polémicas (todavía resonantes) en las que se vio envuelto a causa de su vida personal, Ted Hughes se consolida como un clásico y se multiplican los estudios sobre las diferentes facetas de su obra y las traducciones a múltiples lenguas. Actualmente, se le considera como uno de los mejores poetas en lengua inglesa de todos los tiempos. Aunque una parte de la crítica erudita no lo ha tenido suficientemente en cuenta, Ted Hughes se ocupó de escribir y propiciar la escritura de los niños y adolescentes a lo largo de toda su trayectoria literaria.
Poética y encuadre de su obra
Cultivó la poesía, el ensayo, el teatro, la narrativa y la traducción y adaptación de clásicos. Su poesía se caracteriza por la robustez agreste y el tono elevado, a veces profético o chamánico. La infancia rural en Yorkshire nutrió siempre su escritura. Desde la niñez mostró dotes para la literatura. En Cambridge, cambió los estudios de filología por los de arqueología y antropología. El hecho es coherente con su poética y el desarrollo de su carrera; el vínculo atávico con la escritura se fue consolidando: ahondándose y sofisticándose a la vez. Su poesía integra los grandes clásicos anglosajones (recitaba de memoria largos pasajes de autores como Shakespeare, Yeats y otros), los mitos milenarios y tradiciones sapienciales de todo el mundo y una vivencia directa de la naturaleza. Destaca en la evocación de la vida de los animales y el medio. Uno de los asuntos que impulsan su poesía es la escisión hombre-naturaleza, sentida como particularmente desventurada en su contemporaneidad. La obra de Hughes parece comprometida en la labor de reencantamiento del mundo: el poeta es una suerte de mediador del espíritu, un chamán. Hughes se nutre de la materia de la vida actual (cómics, periódicos, los azares de la vida personal…) que arrastra al caudal de su poesía con su peculiar fuerza sincrética.
Los estudiosos oponen su poética a la de los autores británicos de posguerra (Kingsley Amis, Donald Davie, Philip Larkin), que tienen un carácter urbano, cultivan la cotidianidad, rehuyen el énfasis y adquieren a menudo un carácter desenfadado. Desde su primer libro, The Hawk in the Rain (1957), Hughes rehabilita paradigmas y referentes entonces olvidados y emplea un lenguaje vigoroso, marcado por un ritmo contundente y el uso de imágenes poderosas. Su segundo libro, Lupercal (1960), obtuvo el Hawthornden Prize y lo consolidó como uno de los poetas más brillantes del momento.
El suicidio de su primera esposa (Sylvia Plath), seguido del de su siguiente compañera (Assia Wevill), que además terminó también con la vida de su hija de cuatro años, marcó su vida y convirtió a Hughes en objeto de dolorosas y ruidosísimas polémicas culpabilizadoras. El libro Crow: From the Life and the Songs of the Crow (1970), publicado tras esos hechos, es paradigmático de la forma en que Hughes actualiza y vivifica con la propia experiencia los mitos ancestrales. La visión violenta y terrible de la naturaleza siguió profundizándose en ulteriores colecciones de poemas, como Gaudete (1977) o Moortown (1979). Otros poemarios incorporarían un tono más festivo, así, River (1983) o Flowers and Insects (1987). Hasta el último momento, la poesía fue para él lugar de desvelamiento de la verdad y medio para los esfuerzos de sanación del hombre. Hughes cerró su carrera como poeta con la publicación en 1998 de Birthday Letters, donde abordaba la historia de su relación con Sylvia Plath y, a través de la poesía, rompía su silencio en torno a ese asunto. El libro obtuvo un éxito rotundo e inmediato.
Además de la poesía, Hughes cultivó la narrativa en obras como Difficulties of a Bridegroom (1995), y la escritura de piezas dramáticas para el teatro y la radio. Merece destacarse también su vertiente de traductor y adaptador de clásicos. Adaptó para la escena Phèdre (1999) de Racine, la Orestiada de Esquilo, Alcestis de Eurípides y Bodas de Sangre de Lorca. Participó en la traducción de poemas de Vasko Popa y Yehuda Amijai y promovió la traducción de la mejor poesía del Este de Europa, como la de Czesław Miłosz, Miroslav Holub o János Pilinszky. Su adaptación de las historias de las Metamorfosis de Ovidio, Tales from Ovid, aparecida en 1997 fue muy leída y le valió el Whitbread Book of the Year Award.
Hughes, autor de literatura infantil y juvenil
La creación de obras aptas para público infantil y juvenil no es una anécdota en la carrera de Hughes. Su vinculación con la infancia enraíza en lo personal, ya que su propia infancia nutrió siempre toda su escritura; por otra parte, se ocupó directamente de la crianza de los dos hijos de su matrimonio con Sylvia Plath, a quienes dedicó diversas obras. La publicación de sus primeros escritos dirigidos al público infantil (Meet my Folks, 1961; How the Whale Became, 1963) coincide en el tiempo con el nacimiento y primera infancia de sus dos primeros hijos. La narración The Iron Man (1968) obedece a un intento de consolarlos durante el duelo por la muerte de su madre. Este relato devino muy popular, originó una ópera rock y una película de animación y tuvo múltiples reediciones. La muy posterior The Iron Woman (1993) ilustra el compromiso de Hughes con la conservación de la naturaleza y la concienciación ambiental.
Debe tenerse en cuenta que la estricta segregación de un corpus netamente infantil no siempre obedece a la realidad de las obras. Conforme avanza el tiempo, Hughes se aparta del estereotipo de lo infantil, y su poesía, siendo apta para adolescentes y jóvenes, se aleja de la impostura y entra en un terreno ambiguo que comparte vibración y maneras con las obras catalogadas como adultas. En este terreno son destacables sus colaboraciones con el escultor y artista gráfico Leonard Baskin, que se producen a ambos lados de la ficticia línea de demarcación.
Escribió más de veinticinco obras literarias para público infantil y juvenil: numerosas colecciones de poemas, narraciones, piezas teatrales, ensayos y textos de iniciación a la escritura. Además, Hughes participó activamente en iniciativas como el proyecto Farms For City Children (desde 1976), cuya fundación llegó a presidir, y fue creador junto a Michael Morpurgo del cargo honorífico bienal Children’s Laureate, que premia a escritores e ilustradores del Reino Unido destacados en el campo de la literatura infantil.
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PREMIOS Y GALARDONES O
• New York Poetry Center First Publication Award (1957), por Hawk in the Rain
• Guinness Poetry Award (1958)
• Guggenheim Fellowship in 1959-1960
• Somerset Maugham Award (1960), por Hawk in the Rain
• Hawthornden Prize (1961), por Lupercal
• City of Florence International Poetry Prize (1969)
• Premio Internazionale Taormina (1973)
• The Queen’s Gold Medal for Poetry (1974)
• OBE: Oficial de la Orden del Impeio Británico (1977)
• Signal Poetry Award (1979 for Moon-bells and Other Poems, 1983 for The Rattle Bag, co-edited with Seamus Heaney, 1985, por What is the Truth?)
• Guardian Children’s Fiction Award, por What is the Truth? (1984)
• Premio Heinemann de la Royal Society of Literature (1980)
• Guardian Children’s Fiction Award (1985)
• Kurt Marschler Award (1985)
• Corona de Oro del Festival de Poesia de Struga, Macedonia (1994)
• Whitbread Award for 1998 y 1999 por Tales from Ovid y Birthday Letters
• Forward Prize for Poetry (1998), por Birthday Letters
• W.H. Smith Literature Award, por Tales from Ovid
• Poeta Laureado del Reino Unido (1984-1998)
• OM: Orden del Mérito del Reino Unido (1998)
• T.S. Eliot Prize for Poetry (1999), por Birthday Letters
• South Bank Award for Literature (1999), por Birthday Letters
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